Barnens Konstverkstad på Körsbärsgårdens Konsthall och Skulpturpark

Lördagen 13 juli avslutades 3-dagarsverkstan där vi målade lager-på-lager målningar inspirerade av Björn Evensens utställning.

Vi hann med en hel del under våra 3 dagar. Bland annat vik-målningar inspirerade av Sadaharu Horio, Hårmålningar (ett hårstrå under ett papper och grafitkrita som målades över- blir en häftig effekt!) inspirerade av Pi Eriksson och rörelsemålningar i tusch.

Sista dagen målade vi av varandra som djur inspirerade av Caiza Con Zeipels ”Dog”. Denna gång med vattenfärg! Det blev roliga resultat i gränslandet människa-djur.

Känns så märkligt när det redan är slut efter tre dagar.

Här lite tips om hur man tar hand om sina skulpturer i skulpturlera gjorda hos oss:

Att bevara figurer gjorda i skulpturlera (Chamotterad Fylelera från Lokatta keramik i Barlingbo):

 Innan ni gör något mer med era figurer, låt dem torka helt, kanske kan det ta upp emot 14 dagar. Sen kan man antingen 

bränna dem i en keramikugn vid ca 1000-1280 grader C. Eller om man inte har tillgång till ugn

Kan man (tillsammans med föräldrar) pensla dem med en blandning av kokt linolja och lacknafta 50/50. Lacknaftan dunstar ju bort efter ett tag, är bara för att oljan ska suga in bättre man kan pensla flera gånger tills de ”mättats”, efter det håller de mycket bättre.. Principen är ju annars att så länge man inte bränner lera i keramikugn kan man alltid blöta upp leran igen med vatten och få den ( med lite tålamod) som den var från början.

Torkad lera -oljad eller ooljad- kan ni måla och lacka med tex vattenfärg el akrylfärg och lack . Det går alltså bra att spara lera varken oljad eller bränd, men den är förstås skörare då.

 

 

 

 

Efter några dagars uppehåll är det dags för konstverkstan att öppna sina portar igen. Nu är det 6-12 åringar som i 3 dagar ska inspireras av pågående utställningar under ledning av mig Nanna Nore och Annie Holm som började sin första dag idag som pedagog i konstverkstan. (Felicia Sjögren som varit assistent under de första verkstäderna är nu iväg och skriver på sin bok.)

Efter en stund av presentation och namnlek tog vi en lång tur i Konsthallen som avslutades i Björn Erling Evensens utställning. Deltagarna imponerades av hur länge han har arbetat som konstnär och så funderade vi över titeln på utställningen. ”Klarheten är det största mysteriet”. Kanske är det svårt att bli klar och tydlig sa någon. Kanske är det det svåraste.

Sen gick vi tillbaka till gräsmattan utanför verkstan där vi hade dukat upp en duk på marken med träpannåer. På dem serverade vi massor av färg och också sand och gjorde första lagret i varsin målning som vi ska fortsätta på de närmsta dagarna.

Efter paus arbetade vi med skulpturer. Alla fick arbeta utifrån en känsla som ”glad”, ”nyfiken” ”arg” och sen välja material efter vad som passade

Oj!

Dagarna bara rusar förbi nu och jag hinner inte berätta om allt!

I lördags hade vi sommarens stora vernissage i Japanskt tecken med inte mindre än 4(!) utställare varav 2 var japanska, Akiko Horio och Sadaharu Horio, samt en hemkommen från utställning i japan: gotländska Barbro Lomakka. Dessutom har vi för första gånge glädjen att presentera Pi Eriksson som utställare med sin utställning ”Abstrakta infall”.Det var MYCKET folk, och även många intresserade i konstverkstan, där vi dels försökte skapa fält med pappersblommor likt Barbro Lomakkas japanska vävar, och dels provade på ”Vikt konst” inspirerade av Sadaharu Horios rum.

Sedan följde 3 intensiva dagar med konstverkstäder för de allra minsta (2-6 år) samt de större barnen (10 år och uppåt).

På tisdagen höll vi nu avslutning på två verkstäder och två vernissager, en klockan 12 och en klockan fyra. Först ut var de mindre barnen som hade gjort en gemensam skulptur av plastskräp, rörelsemålningar, och små hemliga rum med skulpturer, inspirerade av Siri Carléns ”Gläntan” i den fasta utställningen. Vi hann också med att titta på utställningarna. Så underbart att höra dessa små röster som säger ”Hurra! Vi skall gå till konsthallen!” eller ” Jag skulle vilja flyga upp till taket för att titta på konsten!” ( i Sadaharu Horios rum i skulpturgalleriet). Underbart arbete, vilken energikick.

 

 

 

Då gick det lugnare till på eftermiddagen med de större barnen men energin saknades verkligen inte. Här ville ingen egentligen ta paus och föräldrarna uppmanades att ta en titt i konsthallen och kolla en speciell tavla; ” För den måste vi bara köpa!”. Det var inte så lätt att öppna upp för vernissage heller för alla arbetade in i sista stund och ingen verkade vilja bli färdig. Så blöt färg och lim på collagen har vi nog aldrig visat upp på vernissage förut! Roligt att få visa upp även foton på en vernissage också.

 

Idag hade vi Mattias Käll på besök i Konstverkstan och det var helt fantastiskt. Han stannade på Körsbärsgården hela dagen och var den förste av sommarens föreläsare på kvällen. En väldigt bra dag och stackars er som missade detta.

Mattias har efter många år som illustratör börjat arbeta som konstnär och hans projekt hittills har handlat om miljö och vad vi människor gör med den värld vi lever i. I projektet Förpackad som ställdes ut på Körsbärsgården med vernissage i påsk och fram till nu har han samlat all förpackningsplast som han och hans familj slängt under ett år och tagit ut den i naturen och fotat på natursköna platser. Idag fick vi i verkstan göra samma sak: först pröva att bära de otroligt tunga näten med 118 kassar plast och så placera påsarna ute i naturen där de ju inte hör hemma men kanske dessvärre hamnar förr eller senare. För som Mattias sa, all den här plasten är ju oftast tillverkad så att den kan vara i många hundra år innan den helt bryts ner MEN vi använder den ofta bara en enda gång i en förpackning. Och om alla familjer gör av med så här många påsar (eller oftast kanske många fler) under ett år, vad händer då när det ska slängas? Om vi bränner det blir det ju till extra koldioxid i atmosfären, och bara en liten del blir till ny plast i återvinning. I samtal efter föreläsningen på kvällen var vi alla ganska överens om att vi helt enkelt måste försöka använda mindre plast.

Det kan även deltagarna på konstverkstan skriva under på efter att ha släpat säckarna från åkern bakom konsthallen upp över vägen till en stor hög stenbumlingar på heden. Men vi hade roligt under arbetet. Foto var ett nytt medium i konstverkstan och väldigt roligt att pröva på. Tack Mattias!

 

27/6:Idag var andra dagen på första konstverkstan för sommaren. Vi befinner oss mitt i ett skifte av utställningar, så igår vandrade vi igenom konsthallen och tittade på Kristoffer Totte Engvall och Mattias Käll medan vi idag hade förmånen att samtala med både Barbro Lomakka och Pi Eriksson medan de byggde sina utställningar.

Barbro berättade lite om arbetet med att bygga en utställning, att hon bygger en modell av utställningsrummet och tänker ut utställningen hemma, men att hon sen, när hon kommer på plats nästan alltid måste ändra i alla fall.

Pi visade oss sina glasskulpturer och olika tavlor, bland annat några där hon kopierat sitt hår. Hon bad oss titta på hennes verk och tala om vad vi såg och talade om hur viktigt det var att lära sig se.

Idag tog vi teckningarna vi gjorde av skulpturer i trädgården som vi sedan hade hällt kaffe, soja och tusch på och så rev vi dem i bitar och gjorde collage.

Efter paus gick vi med våra plastpåsar ut i naturen och ritade av dem där, likt Mattias Källs foton av plastpåsarna i naturen.

 Det finns fortfarande platser kvar på verkstan 30 juni-2 juli med medverkande konstnär Mattias Käll! 10 år och uppåt: skynda er och anmäl! I övrigt vill jag puffa för rytmik och målerikurserna med Lena Brodin i början av juli, passa på att komma med era små barn! och så har vi mött upp den stora efterfrågan av platser i mitten av juli med en extrainsatt verkstad 19-21 juli. 

Välkomna med anmälningar till nanna@korsbarsgarden.com

 

26-28 juni 3 dgr 6-12 år, 13.30-16.00

 

30/6-2/7  3 dgr 10 år och uppåt, 13.30-16.00

 

9-10/7  Babyrytmik,  3 mån -1 år. kl 10.30- 11.30*

9-10/7 Rytmik med målning, 3 – 5 år,  kl 13.30-15.30*

11-12/7 Småbarnsrytmik 1 – 3 år, kl 10.30-11.30*

 

Nytt datum: 19/7-21/7 3 dgr 7 år och uppåt 10-12.30

 

5-6/8 2 dgr 4 år och uppåt, tid 10.00-12.30 gästande konstnär Karin Lind

 (övriga verkstäder är fullbokade)

 *EXTRAINSATTA kurser med gästande musik och rytmikpedagog Lena Brodin:

 Babyrytmik och småbarnsrytmik (3 mån-1 år samt 1-3 år)

Innehåll:

Sång och rörelse med föräldrar och barn.

Syfte: Att ge en repertoar i sång.

           Att öka kontakten föräldrar – barn via sång och rörelse.

           Ha roligt tillsammans. Medtag liggunderlag/filt

 

Rytmik med målning 3-5 år :

Innehåll: Sång och rörelse som mynnar ut i 

     former och olika formbegrepp,  som förs över på papper

Karaktär i rörelse och musik får sin motsvarighet i form och färg.

Illustrera texter ur sånger och sagor…

 

kostnad:  2 dagar 350 kr

                3 dagar 500 kr

 

Anmälan till Nanna Nore på mail nanna@korsbarsgarden.se eller på telefon 0737156692.  Plats är inte garanterad förrän bekräftelsemail har skickats.

 

vid frågor om konstverkstäderna: Nanna Nore 0737156692

rytmikkurserna: Lena Brodin 0708-204636 / 08-204636 

 

Dessutom: 29 juni & 24 juli vernissage och verkstad 14.30-16.00 drop-in 50kr

 

I helgen var det stor vernissage, tyvärr var inte
barnverkstan på plats men vi har hört att det var väldigt bra! Och nu är konsthallen och kaféet öppet alla dagar i veckan 11-17 hela sommaren, så besök oss!

Det finns fortfarande platser kvar på vissa av sommarens verkstäder, skynda er att boka! Jag vill också tipsa om våra nyinsatta kurser med Lena Brodin: Barnrytmik på Körsbärsgården, det blir HÄRLIGT, boka nu!

1. 26-28 juni 3 dgr 6-12 år                                                                                                          29 juni vernissage och verkstad 14.30-16.00 drop- in 50kr
2.  30/6-2/7  3 dgr 10 år och uppåt, gästande konstnär: Mattias Käll
3.   1/7-2/7 2 dgr 2-5 år                                                                                        EXTRAINSATTA kurser med gästande musik och rytmikpedagog Lena Brodin*:                                                                                                                                             9  och  10 juli: Babyrytmik,  3 mån -1 år. kl 10.30- 11.30                                            9 och 10 juli: Rytmik med målning, 3 – 5 år,  kl 13.30-15.30                                   11 och 12 juli: Småbarnsrytmik 1 – 3 år, kl 10.30-11.30
4.   11-13/7 3dgr 6-12 år alla platser upptagna denna verkstad
5.   15-16/7 2 dgr 3-6 år alla platser upptagna denna verkstad
6.   16-19/7 4 dgr 7-13 år alla platser upptagna denna verkstad
7.   24/7-26/7 3 dgr 6-12 år alla platser upptagna denna verkstad

24/7 vernissageverkstad 14.30-16.00  drop-in 50kr

8.   29/7-31/7  3 dgr 11 år och uppåt                                                                                  9.   31/7-3/8 4 dgr   6-12 år alla platser upptagna denna verkstad                     10.  5-6/8 2 dgr 4-8 årtid 10-12.30

 

*Babyrytmik och småbarnsrytgmik (3 mån-1 år samt 1-3 år)

Innehåll:

Sång och rörelse med föräldrar och barn.

Syfte: Att ge en repertoar i sång.

           Att öka kontakten föräldrar – barn via sång och rörelse.

           Ha roligt tillsammans. Medtag liggunderlag/filt

 

Rytmik med målning 3-5 år :

Innehåll: Sång och rörelse som mynnar ut i 

     former och olika formbegrepp,  som förs över på papper

Karaktär i rörelse och musik får sin motsvarighet i form och färg.

Illustrera texter ur sånger och sagor…

Kostnad för 2 dagar 350kr

Maila Nanna@korsbarsgarden.se för anmälan, vid bekräftan swisha kursavgift med barnets namn, ålder och önskad kurs till 073715669

 vid frågor om rytmikkurserna: Lena Brodin

0708-204636 / 08-204636 

 

 

 

 

Konstverkstäder för 2-5 eller 3-6 år 10.00-12.00

Konstverkstäder för äldre barn 13.30-16.00

I förväg är bara tillåtet att anmäla sig till en kurs per barn. Vill barnet gå vid flera tillfällen går det bra att ställa sig i kö och finns det platser kvar en vecka innan kursstart så fördelas de platserna i turordning.

Varje kurs för barn upp till 6 år har 10 platser och för barn från 6 år har 12 platser. Är platserna fullbokade blir barnet placerad i kö.

Anmälan görs med barnets namn, ålder,  och förälder/kontaktpersons namn, mailadress och telefonnummer till Nanna Nore på mail nanna@korsbarsgarden.se eller på telefon 0737156692.  Plats är inte garanterad förrän bekräftelsemail har skickats. Avgiften betalas in på bankgiro 5285-4023 efter mottaget bekräftelsemail.

Anmälan är bindande från det att man betalt in avgiften

kostnad:  2 dagar 350

3 dagar 500

4 dagar 600

(De extrainsatta rytmikkurserna betalas på swishnummer 0737156692)

 

 

EXTRAINSATTA kurser med gästande musik och rytmikpedagog Lena Brodin:

 

 

 

Lena Brodin var en av dem som tog babyrytmiken till Sverige, nu gästar hon Körsbärsgården 9-12 juli! Ta chansen och gå en kurs med ditt barn.

 

9  och  10 juli: Babyrytmik,  3 mån -1 år. kl 10.30- 11.30

9 och 10 juli: Rytmik med målning, 3 – 5 år,  kl 13.30-15.30

 

11 och 12 juli: Småbarnsrytmik 1 – 3 år, kl 10.30-11.30

 

Babyrytmik och småbarnsrytgmik (3 mån-1 år samt 1-3 år)

Innehåll:

Sång och rörelse med föräldrar och barn.

Syfte: Att ge en repertoar i sång.

           Att öka kontakten föräldrar – barn via sång och rörelse.

           Ha roligt tillsammans. Medtag liggunderlag/filt

 

Rytmik med målning 3-5 år :

Innehåll: Sång och rörelse som mynnar ut i 

     former och olika formbegrepp,  som förs över på papper

Karaktär i rörelse och musik får sin motsvarighet i form och färg.

Illustrera texter ur sånger och sagor…

Kostnad för 2 dagar 350kr

Maila Nanna@korsbarsgarden.se för anmälan, vid bekräftan swisha kursavgift med barnets namn, ålder och önskad kurs till 073715669

 

vid frågor om rytmikkurserna: Lena Brodin

0708-204636 / 08-204636 

 

 

Utöver detta finns det fortfarande plats på sommarens konstverkstäder förutom 16-19 juli och 24-26 juli som blivit fulla. Välkomna med anmälningar till de andra datumen!

 

På tisdag morgon åkte jag Nanna, tillsammans med Christoffer Totte Engvall och hans sambo Madde Romppanen för att hålla workshop i skolan i Burgsvik.

Först träffade vi alla barn i f-klass till och med 2an och sedan de i 3an till 5an.

Det var fantastiskt roligt!

Vi hade med oss en hel hög med ”preparerade kasserade teckningar och målningar”, ni vet de där som vi hade hällt kaffe eller soja eller tusch på, och så lim (tapetklister hade vi) penslar och lite gasbinda, häftapparater, färg och kritor.

 

Alla fick en kartongskiva (också återvunna! Skurna ur förpackningskartong som blivit över från körsbärsgårdens kafé) och sen fick de välja några papper att börja klippa eller riva från. Tipset från Totte var att spara sina favoritbitar till slutet så att de hamnar överst, och börja med lite ”fulare” bitar. När man limmar collage går det bra att både pensla under och över pappersbitarna, när limmet torkar är det inte kladdigt längre, utan blir mer som en täckande yta. Den här gången hade vi köpt limpulver och rört ut med vatten, men Totte och Madde gav oss ett limrecept som kommer längst ner i det här inlägget.

När limmet torkat kan man gå på sitt collage med akrylfärg eller kritor tillexempel. Vi hann inte vänta helt, men har man en pensel man inte är så rädd om är det också ganska häftigt att låta akrylfärgen blanda sig med limmet. Några valde att limma fast bitar av tyg/gasbinda eller sätta häftklammrar över bilderna för att ”sy ihop dem” det blev väldigt olika häftiga resultat och timmarna till skoldagen var slut gick väldigt fort.

 

 

 

 

 

GÖR DITT EGET COLLAGE LIM (ordet Collage är franska och kommer just från ”att limma”)

Tottes recept:

 

½ dl socker+ 2 dl vatten

1 ½ msk potatismjöl+ 2 del vatten

. Koka upp 2 dl vatten med socker

. vispa potatismjölet + 2 dl vatten i en skål (kallt)

. Häll i potatismjölblandningen när sockervattnet kokat upp

. vispa/rör om tills limmet bubblar

. dra ifrån plattan och låt det svälla/svalna

Klart!

Limmet är en färskvara och ska användas inom en dag

 

Så i fortsättningen: bli inte sura om era föräldrar råkar spilla kaffe på era teckningar, men be om en plats (kanske ute eller i garaget) där ni kan fortsätta arbetet med kanske lite soja eller något annat ni kommer på också!

Pröva koka ert eget lim ( med föräldrarnas hjälp kanske)

Och börja SKAPA!

På skärtorsdagen den 18 april slog Körsbärsgårdens Konsthall upp portarna för våren med inte mindre än 4(!) utställningar som hade vernissage samtidigt. Maffigt!

Det var Mattias Käll med utställningen
”Förpackad”, Marita och Jon Jonsson själva som har ställt samman ett ”Kuriosakabinett” i Livias hus, Christoffer Totte Engvall med utställningen ” I would love to love to be here” samt Channa Bankier med utställningen ”Klippor”.
Förutom Marita själv talade även Björner Torsson (poet) om Channas utställning och Ethel Forsberg (f.d. general för kemikalieinspektionen och kunnig om plaster och gifter) om Mattias Källs utställning.

Mattias utställning är en reflektion över hur mycket vi använder hela tiden av ett material som gör skada i naturen om det hamnar där, nämligen plast. Han har samlat sin familjs plaståtervinning i likadana orangea påsar under ett år och sen släpat ut dem i naturen i olika årstider och fotat dem i naturen (där de inte hör hemma) fantastiskt vackra men ganska läskiga foton när man börjar tänka på hur mycket plast vi människor faktiskt dumpar i vår natur hela tiden. Själva plastpåsarna med innehåll har också en plats i utställningen i form av en enormt berg som verkar täcka en ung pojke vars (skulpturfötter) är det enda som syns under plasten. Fötterna är en avgjutning av Mattias ena sons fötter och han funderar ju också på vad det egentligen är vi lämnar till våra barn.

Channa Bankier har målat samma motiv i samma teknik 2 gånger om dagen i ett och ett halvt år. Några klippor som är lika men ändå olika på alla bilder.  Channa har målat i svart tusch och krita på papper och sedan har hon tillsammans med Jon och Marita valt ut de verk som nu hänger i utställningen av alla dessa många hundra målningar. Channa beskrev det som att det nästan blev som en meditation att måla målningarna till slut. Hon målar ganska ofta saker som hon ser men inte hur de ser ut utan mer som de växer fram i hennes egna tankar.

 

 

 

 

 

 

Christoffer Totte Engvall har målat, ritat, tecknat och klistrat i olika ordning i den stora utställningen ”I would love to love to be here”. Ett verk består av massor av bilder, nästan alla på ett ansikte som kanske skriker eller har ont eller är rädd. Eller något annat, men ansiktena ser ibland ganska otäcka ut. De andra verken är mer abstrakta, och när man tittar närmare ser man att de består av flera lager av ihopklistrade papper som sedan målats och ibland nitats eller sprayats ovanpå. Det är som ett virrvarr av olika djup och vägar och några av verken är en svit som heter ”nervhem” och det är också sitt inre som Totte försöker måla. Vad som rör sig i hans huvud. ”Att måla är ett sätt att tämja och organisera min hjärnas oro och inre konflikt. Det blir en slags ordning i kaoset”, säger han.

 

 

 

 

 

I Kuriosakabinettet har Marita och Jon samlat verk från Sverige och utomlands från för väldigt länge sedan och alldeles nyss. Kuriosa betyder ”märkliga ting” och det är spännande att gå runt att titta på alla olika saker tillsammans.

Konstverkstan slog också upp dörrarna över påskhelgen. Lite av förra årets verk hängde kvar på väggarna och gav oss påskglädje med sina fina färger och besökarna prövade på Christoffer Totte Engvalls teknik med collage, klistrade papper som tillsammans bildar en ny bild som vi sedan kunde måla eller rita vidare på.

I Konstverkstan älskar vi ju återvinning och att ta hand om jorden och nu fick vi användning för alla gamla skisser och målningar som deltagare inte velat ta med sig hem eller slängt. Mycket av dessa går inte att lägga i pappersåtervinningen för att det är målat på (och färgen förstör återvinningsprocessen), men när Totte gör sina collage använder han just gamla testmålningar och skisser, så det passade ju utmärkt!

 

För att ge alla papper en ny patina och intressanta färger visade Totte oss hur han brukar bearbeta sitt ”collagematerial”. Han la ut massor av papper på en skiva och hällde sedan över olika saker som färgar papperna. Tex kaffe, utspädd soja, utspädd målartusch eller något annat som ger färg.

I omgångar fick papperna torka och sen kanske få en ny omgång. Medan de låg utspridda gick vi också runt på dem vilket gjorde att de dessutom fick spår av skosulor och märken av varandra- papperskanter. Väldigt vackert tyckte vi.