Att göra en torsk

 

I projektet Konst och Kunskap följer vi ju olika miljöprojekt på Gotland och med Särskoleklassen IP i Visby följer vi bl.a. genom Gunilla Rosenqvist på Campus Gotland, Uppsala universitet,  torskprojektet på Forskningsstationen i Ar.

Ar ligger långt norrut på Gotland, nästan så långt man kan komma från Körsbärsgården och där håller man just nu på att bygga om för att göra plats för nya torskar som ska komma dit.

Torskarna kommer från Östersjön, och ska förhoppningsvis fångas in i nästa vecka av en båt som SLU skickar ut för att undersöka hur Östersjön mår just nu. Hittar de någon torsk får de komma och bo i Ar ett tag framöver. Först ska de vänja sig vid de nya omgivningarna och förhoppningsvis lära sig trivas i vattnet inomhus (som kyls så att det liknar Östersjön) och sedan hoppas man på att de i maj ungefär är redo att ”leka”, d.v.s. para sig och göra små torsklarver. Det är de som är själva forskningsprojektet, för torsklarverna i Östersjön sjunker ofta ner till de syrefattiga bottnarna på havet och dör där, och om de får växa till sig till småfisk på forskningsstationen istället så riskerar de inte att dö, och sen kan man placera ut dem i havet igen. Så allt det här handlar om att låta torsken, som fiskats hårt under lång tid och blivit både färre och mindre, ska få chans att bli fler igen.

Inspirerade av detta har vi i Särskoleklassen börjat ett torskkonstprojekt. Målet är att skapa en stor papiermaché- torsk, men eftersom vi för tillfället träffas på distans blir det två stycken. Pedagogens och elevernas.. .

De får väl träffas och leka de med när coronarestriktionerna lättat.

Vi började idag med att titta på bilder på torskar och fascineras över hur de faktiskt
ser ut: hur ofta har du studerat en fisk närmare? Fläckar som en leopard och massor av fenor. Här kan du se lite bilder på Östersjötorsk. Efter att vi studerat dem började vi skissa på egna torskar, för att undersöka och för att ha en bas till vår papper maché-torsk.

Häng med oss! Rita en torsk du med. Och om du har lust: börja med en i papper maché. Första steget är, efter skissen på hur den ska se ut, att göra en bas som du kan täcka med tidningspapper och lim. Så antingen, kan du göra som oss och forma i hönsnät, eller så knölar du tidnings- eller omslagspapper och tejpar med målartejp till en form. Kanske vill du klippa fisken i kartong först och bara använda pappersknögglet för ”tjockleken”, då får du lite mer stadga.

Lägg tid och var noggrann med hur du vill ha din form, så blir resultatet bättre sedan. I steg två ska vi täcka formen med tidnings papper och lim. Så tills dess kan du samla tidningar och koka ditt eget lim:

värm (med vuxens hjälp) 2 dl vatten på spisen ihop med 1/2 dl socker

rör under tiden den andra blandingen blir varm ihop

2 dl KALLT vatten med 1 1/2 msk potatismjöl

När sockervattnet bullar, häll i potatismjölsvattnet och rör tills det tjocknar.

Ta av värmen. Klart!

Limmet håller någon dag eller kanske två. Sen får du koka nytt. Konsistensen ska vara tjock som marmelad men inte hård som gelé.

Vi hörs snart igen om fortsättningen!

 

Snö och is och lite reliefmålning

Eftersom det är fortsatt kallt och snö eller is i stora delar av Sverige tänkte jag i veckans distansverkstad hålla det temat lite. Och börjar man leka med is och snö så finns det ju vänliga möjligheter!

Vi har gjort lite olika isexperiment, här är ett med tusch och vatten halvfruset i en kopp som blev en liten ljuslykta. Resten av experimenten, bla en frusen ballong(alltså vatten i en ballong), har vi fått göra om lite så vi återkommer imorgon. Roligt är att försöka få färg att inte helt lösa upp sig i vattnet och sedan frysa med en gång: det blir vackra effekter.

Har du målat på snö någon gång? Med vanlig vattenfärg går det jättebra! Använd ganska mycket färg men också vatten i penseln för annars ”fastnar” penseln lätt i snön och tar den med sig.

Och har du inte någon snö och is eller föredrar att arbeta inomhus: varför inte göra lite snörika reliefteckningar?

Relief betyder något som står upp från underlaget, en målning du kan ”känna”, som 3D.

Ta ett papper, roligt om det har någon färg faktiskt, som en himmel, så du kan måla pappret först och låta det torka, eller om du har, ta ett färgat papper. Sen tar du lite hobbylim, eller skollim eller trälim, d.v.s. vitt tjockt lim och häller ut det direkt från flaskan på pappret i mönster. Det är lite knepigt att måla så här, men träna lite så får du in snitsen, och blir det lite fel här och var så är det bara kul.

När du är färdig häller du salt över (ja, du läste rätt, vanligt salt) och nu ser verkligen teckningen snölik ut. Om du vill kan du hälla bort saltet som kom vid sidan av limmet, annars kommer det iallafall att trilla av senare.

Och nu; tar du rikligt med vattenfärg i penseln och duttmålar på ditt konstverk. (om du vill ha färg på det vita, du kan förstås spara dem vita också) Saltet gör att olika färger flyter in i varandra lite lättare samt att det är lättare att inte få med sig lim när man målar. När du testat lite olika färger och är nöjd: låt torka. Och sen är din reliefmålning klar!

Lycka till! Hashtagga dina teckningar med #barnenskonstverkstad eller bara tagga @barnenskonstverkstad så kan vi visa på instagram för varandra!

Skulptera mera!


Idag vill jag uppmuntra er till att pröva på skulptur. Jag brukar säga att en skulptur är ett konstverk som du kan gå runt om kring och se från flera håll. Det är ju också något av det knepiga när man skapar en skulptur. När man sitter och formar den ena sidan så kan man ju glömma de andra sidorna… Eller så gör man som Lisa Maria Petterson uppmuntrade oss i verkstan för några år sedan: Bara tar en klump lera i händerna och ser var den för dig. Ibland behöver du inte planera vad du vill göra, bara börja göra, så händer det garanterat någonting. Just nu pågår det en insamling av alla som vill stötta Körsbärsgården för att gjuta (alltså göra formen av) 3 stora lekfulla skulpturer av Siri Carlén. Vi tror att de kommer att bli jättehäftiga!

När en konstnär funderar ut en skulptur börjar de kanske med en skiss på papper (eller flera) och lite nedskrivna tankar. Sedan, eller direkt, gör konstnären en liten modell av skulpturen som går att hålla i handen eller iallafall ha på ett bord. Den kan vara gjord av t.ex. lera, eller träbitar, eller kartong. Sedan kan konstnären gå till en gjuterifirma som gör det lilla konstverket till ett stort i metall, plast, eller vad det nu kan vara. Då brukar konstnären också vara med, kanske genom att faktiskt helt och hållet bygga upp modellen igen, denna gång i stort format, eller med att iallafall se till att formen blir den rätta som sedan gjuts av i tex gips och gjuts på nytt i det materialet (ofta metall) som skulpturens skall ha.

Pröva att göra en liten modell av något du tänker dig ska vara kanske 2 meter högt! Jobba i lera. Om du inte har lera kan du göra egen, t.ex. så kallad trolldeg (går bra att låta stelna i ugnen på 100 grader i 4-6 timmar)

EGEN LERA/TROLLDEG

4dl mjöl, 2 del salt, 2 dl kokt vatten och 3 msk matolja blandas.

Ta i lite mer mjöl om det blir kladdigt. Och t.ex. karamellfärg om du vill ha färg. Annars kan du måla din skulptur efter att den har varit i ugnen.

 

 

 

 

Medan du gör din skulptur kan du be mamma och pappa skicka pengarna som det hade kostat att köpa lera till Körsbärsgårdens stiftelse så att vi kan gjuta Siris skulpturer till i sommar. Swish 1236207690 eller bankgiro 5504 8144

.

Tänk om vi får ihop pengar till att gjuta dem!  Då kan du ju komma och leka bland dem! ( och om vi inte får ihop alla pengar nu med en gång så lovar vi att fortsätta spara så vi kan göra skulpturerna så fort som möjligt.

De färdiga formerna efter att de varit i ugnen på 100 grader i några timmar

 

Måla höstlöv och vatten med vatten- och ett besök på Louisiana

Nu har hösten verkligen kommit till Sverige! Och vad passar inte bättre då än att sätta sig ute (om solen skiner) eller inne och måla lite höstlöv. Vi funderar mycket på vatten just nu på Konstverkstan, vi har pratat en del med forskare som arbetar med vattenfrågan på Storsudret och försöker hitta vägar för att vattnet ska räcka till året runt för alla som bor där. Vattnet är ju faktiskt alltid samma. Det bara vandrar genom vår natur och vår atmosfär och igenom våra kroppar men det finns där alltid, och i nästan allting runt omkring oss. Tex i de vackra löven som nu faller från träden. Och i takt med att vattnet dunstar bort och torkar bort från bladen blir de färglösa och skrumpna och skrynkliga (fast också ganska vackra? Vad tycker du?)

Iallafall så tänkte jag att vi idag skulle måla av de där precis nyfallna, färgskimrande bladen, och när vi nu är inne på vatten: vad passar inte bättre än vattenfärg? Mitt absoluta tips om man vill måla med vattenfärg är att skaffa sig en stor pensel med spets. Det är inte storleken som spelar roll för hur pillrigt du kan måla, utan spetsen och kvalitet på penseln. Och en stor pensel rymmer mer vatten; alltså, du behöver inte fylla på med vatten och färg lika ofta. Så ska du bara köpa en pensel, köp en riktigt bra ganska stor rund pensel med spets. Jag gillar min som är nummer 20 (väldigt stor) men 12 är annars en klassiker.

Rita upp lövets konturer med blyerts: du kommer att inse att de inte alls ser ut som du trodde och att det är extra vackert när de är trasiga och att du därför kan rita dem nästan hursomhelst när du väl har ritat av några noggrant. Sen kan du välja två varianter: antigen måla lövets form med bara vatten först och sedan fylla på med färg, eller bara måla på med färg med en gång. Lek med hur de olika färgerna flyter in i varandra! Och är det fläckar på löven? Det fixar du lätt med lite stänk.

Jag gick vidare och gjorde fantasilöv där jag målade vattnet istället för löven. Blå löv alltså. Och då passade den vita färgen (som jag annars tycker är rätt trist) väldigt bra att göra stänk med. Som ett litet skum på vågorna! här kan du titta när jag målar löv

Ja nu när du har kommit loss kan du ju fortsätta och göra nästan vad som helst.

I dagarna var jag över på Louisiana konstmuseum i Humlebaek i Danmark för att inspireras och se vad de har på gång. Det har varit en lång paus för resor till Danmark pga av Corona, men nu gick det bra igen, fast man behöver ha munskydd på tåg och båten dit.

Jag fick iallafall massor av inspiration och idéer till Konstverkstan som ni kommer att få ta del av här på bloggen efter hand. En väldigt rolig grej, som ni kanske redan har sett på bloggen, var att jag fick lära mig att surrealisterna (en konstriktning som tog fart i Europa under 1920-30talet, alltså för hundra år sedan) brukade samlas i konstlkubbar och måla vikteckningar!

Nog för att de som ställdes ut var rättså avancerade och varje person hade lagt ner mycket arbete på sin lilla bit, men det var faktiskt helt klassiska vikteckningar som du säkert har gjort med någon kompis någon gång: en person målar en del, markerar på pappret hur bred figuren är där hen slutar men viker bort den biten som hen målat så att nästa person får rita utan att ha en aning om vad man fortsätter på. Surrealisterna gillade väldigt mycket slumpen och det här att inte riktigt veta var målningen var på väg. Och att vara flera stycken om att göra ett konstverk är ju ett utmärkt sätt att faktiskt inte ha full kontroll över slutresultatet. Roligt tyckte jag: att tänka sig dessa nu berömda konstnärer, sitta tillsammans och vika bilder.

Gråt inte över spillt kaffe!

Vi har haft mycket roligt med spillt kaffe på konstverkstan när vi i Christoffer Totte Engvalls anda har patinerat kasserade teckningar med kaffe, tusch, soja m.m.

Men man kan ju också skapa direkt från själva kaffefläckarna! Så lägg ut lite papper där era sömniga föräldrar brukar ställa sitt morgonkaffe, hoppas på spill, eller fixa lite själva, låt det torka och…

ta en tuschpenna och börja fylla i/fylla på. Vad blir det för figurer och former? Det här är ett jättekul sätt att komma loss med det egna tecknandet!

exempelfilm

Skapandeverkstad på distans

Hej igen. ”på distans” låter inte så roligt, men vi vill göra ett försök att lägga ut lite idéer till skapande här på bloggen så att du som kanske gått konstverkstan under sommaren, eller haft besök av Körsbärsgården i skolan kan få lite idéer till ditt egna skapande även när du är långt ifrån Körsbärsgården, jag kanske t.o.m. Gotland. Jag tänker mig att någon gån i veckan kommer här en liten fundering och uppgift så håll utkik och följ bloggen! (Oftast skvallrar jag på instagram om att det är ett nytt blogginlägg på gång, du hittar oss på @barnenskonstverkstad.)

Tycker du att det går för långsamt och vill ha fler tips sök bakåt i inläggen här från påsk och framåt april-maj-juni, där har du en hel del tips redan!

Jag skulle bli jätteglad för lite kommunikation (internetsnack) med er så kommentera mina inlägg här eller på instagram med om ni tycker det är bra eller dåligt och om ni har egna förslag och ”tagga” egna bilder ( då trycker man på själva bilden på instagram och skriver in taggad person/plats) med ”barnenskonstverkstad” så vi ser dem och kan lägga ut dem i konstverkstans flöde. Så med det sagt: i nästa inlägg är vi här igen med lite konst-skapar-tips. Blandat med den vanliga ”dagboken” för vad som händer i projektet.

september månad med skolor på besök på Körsbärsgården och Körsbärsgården på besök i skolorna

 September månad var tyvärr kantat av elavbrott här nere i Sundre och därför nätverksproblem som höll i sig så våra blogginlägg blev liggande: men här kommer nu en liten uppdatering!

Vi har jobbat på för fullt och fortsatt våra träffar med Tjelvarskolans årskurs 2 som hade ännu en halvdags workshop på skolan och sedan en avslutande dag nere på Körsbärsgården. Det var populärt hos eleverna att få åka iväg så långt bort från Visby och se något som de aldrig sett förut. De var glada och ivriga i rundvandringarna runt i konsten och vi avslutade det hela med en visning av deras egna -nu färdiga- konstverk som alla fick vara med att titta på och tycka till om. Att presentera sitt verk var rejält nervöst för några av barnen men alla gjorde det : hurra! Det är att vara modig det, att våga något man tycker är läskigt.

Vi har också hunnit med ett arbete med Språkisklassen f-3 som också finns på Tjelvarskolan. De började sitt projekt med besök hos oss och sen följde vi upp det med två heldagar på skolan och vi kommer nog att hinna med ännu ett besök innan jul. Språkiseleverna har olika svårigheter med språket men i skapandet visade de inga begränsningar! Och vi la också tid på att träna på att presentera och berätta om det man gjort, vilket gick mycket bra.

”Jag älskar att vara här” utryckte en av eleverna under visningen i skulpturparken. ”Jag ÄLSKAR konst! Utropade en annan. Vi blir så glada av alla dessa elever och deras energi.

 

Efterlängtat besök hos Särskolegymnaiset i Visby

Som vi har planerat och skjutit upp planerat och skjutit upp på grund av Covid-19 pandemin. Via mail och bilder, och inlägg här på bloggen med intervjuerna med Hanna Nathaniel från KTH har vi ändå försökt hålla kontakten och så äntligen idag var jag och besökte gymnasiesärskolan under en heldag iVisby. Vi började på norderstrand, där vi tittade på släken på stranden och samlade med oss i stora glasburkar. Så vacker tången var! Wow. Vi blev helt tagna. Och lugna och harmoniska därnere på stranden i vågornas lugna rassel.

Sedan åkte vi tillbaka till skolan och målade. Först en stor gemensam målning som vi gjorde med händerna. Det är en bra uppvärmning för det är så befriande att få färg mellan fingrarna tycker jag, och eleverna gillade det också, som tur var eftersom de alla blev ganska kladdiga. Vi gjorde handavtryckssläke på tavlor som det senare fick växa påhittade växter ur.

Och sen målade och ritade vi av våra fynd från stranden. Akvarellfärg och mycket vatten blev ett bra verktyg, men även oljepastellkritor.

Vi prövade också att sänka ner gulbrun tång i kokhett vatten: då blev den knallgrön!

Under arbetets gång föddes ide´er om att måla med släke, både som färg eller som pensel, att göra frottage, att göra släkekollage och att pressa tången. Etc. etc. Vi måste helt enkelt fortsätta arbetet.

Arbetet med skolorna i full gång! Tjelvarskolan och Öja skola.

Igår var jag inne och besökte Tjelvarskolans tvåor i Visby. Vi ska ses sammanlagt tre gånger och det här var första besöket. Vi pratade bl.a. om att iaktta och hur svårt det faktiskt är att rita det man ser och inte det man tror man ser. Sen fick alla måla av varann med lite tillägg, växter som växte ut från figurerna helt enligt elevernas egen fantasi. Vi slutade det hela med att ” bada” några av teckningarna i kaffe och tusch. Så får vi se vad det blir av dem nästa gång.

 

Idag stannade jag på körsbärsgården för Suderbuss dök upp lastad med hela Öja skola! Vilket finbesök! Detta är inte deras första besök hos oss, det är ju vår närmaste skola, men det var ett tag sen sist och vi är så glada att det blev av och att vårt arvsfondsprojekt Konst och kunskap gör det möjligt för eleverna att få en sån här heldag hos oss!
Alla elever delades in i en av tre grupper och sedan fick de i omgångar göra naturbingo på heden( leta olika blommor och djur och spillning för att få en hel rad med kryss), måla med en av tre påståenden som utgångspunkt, nämligen:” vi går alla omkring med havet inom oss”, vi är en del av naturen” samt ” vi är bottendjur i ett lufthav ”.  Detta på temat ” kan man göra konst av miljö?”.
till sist fick de ju även en guidning i konsthallen förstås. En tjej utbrast nere i skulpturparken: ” jag älskar att vara här!” Och vi älskar att ha er här. Med barn lever konsthallen upp. En underbar dag där vädret stod oss bi för en timme efter att eleverna lämnat kom regnet som fallit konstant sen dess. IMG_9092

Sommarens sista konstverkstad med besök av Jennie Olofsson och Östnytt

I tre dagar har vi arbetat med den sista gruppen för i sommar. Som vanligt kunde vi ha hålla på mycket längre men jag är ändå alldeles paff över allt vi faktiskt hann med.

Från första dagens mindre grupper där vi värmde upp med lite vandring  i konsthallen och målande i trädgården: av varandra, i handling.

och så fick alla påbörja designen av en egen kaféstol till något nytt och konstnärligt.

Dag två fick vi besök av konstnären Jennie Olofsson och upplevde tillsammans hennes utställning svart skog: lyssnade, tittade, doftade. En av eleverna föreslog att Jennies tankar varit som långa svarta slingrande grenar eller ormar som letat sig ut ur hennes huvud och tagit form som utställningen. ”Just så” Skrattade Jennie förtjust. Hon förklarade att delar av det utställda föremålen inte är blåst glas (som annars är hennes främsta konstform) men även avtryck av föremål som hon hittat och sen gick vi ut i naturen på heden mitt över Körsbärsgården och letade ”skatter” att göra avtryck på. En brokig samling objekt: lav, trägren, sten, rostig kanna, benbit blev till gipsformar av silikonpasta och sedan gjöt vi föremålen i gips som kunde plockas ut och målas dag nr tre. Mitt i allt detta intensiva arbete som även innebar att måla skog med kol och svart kinesisk tusch så kom Svt Öst och filmade ett inslag med oss! Det sändes redan onsdag morgon

inslag från SVT

Dag tre fick alla också måla ett konstverk som hörde ihop med deras skulptur , göra klart och signera stolarna och skissa snabba porträtt av varandra. Men vi han också med att samla idéer om hur vi kan rädda vår jord på ett enormt klotterplank/konstverk samt pröva på att göra en ljudperformance nere i Eva Kothes utställning ” ta ögonkontakt och håll samtalet igång”.

Jag tror att samtliga deltagare faktiskt fick lov att pröva något nytt ( måla med palettkniv var t.ex en märklig och härlig sak att göra) och så hoppas jag att de också kommer att titta på saker på lite nya sätt efter dessa delvis galopperande timmar tillsammans med nya konstvänner.