Månad: april 2020

I projektet Konst och kunskap har vi på Körsbärsgården börjat följa forskning på ön som handlar om miljö. På Storsudret handlar nästan all forskning om vattnet på olika sätt. Jag ska berätta mer om det i senare inlägg.  Men något som vi tyvärr stöter på varje gång vi åker ut till olika vatten är ett annat material som människan skapat. Plast.

Så gott som all plast som någonsin tillverkats finns kvar i vår natur. Det är en hisnande tanke om du t.ex. tänker dig en fabrik där plastpåsar rullar ut och upp på rullar i ett enormt tempo varje sekund. Allt finns kvar. Alltså inte i sin ursprungliga form, plastpåsar tex slits ju ner och går i småbitar förhållandevis snabbt om de hamnar ute i naturen. Men de små nanoplastbitarna som så småningom blir kvar löses inte upp förrän kanske efter 500 år (och vet vi egentligen det?) och de blir kvar och hamnar tex i djurens kroppar och sedan i våra egna, antingen för att vi äter djuren eller för att vi dricker vattnet där plasten också finns. När jag tänker på det skulle jag vilja stoppa all tillverkning av ny plast med en gång, genast. Och ändå är det så väldigt mycket som vi använder plast till idag som inte är helt lätt att hitta ersättningsmaterial till. En sak är iallafall säker: vi ska inte slänga plast direkt i naturen. Aldrig någonsin. Och vi, jag och du som läser den här bloggen och som nog får kalla oss för generation planetskötare, måste verkligen försöka få alla i vår omgivning att sluta göra det också. För tänk alla djur som fastnar i gammal plast, eller äter av den i tro att det är mat och blir sjuka och dör, och som sagt, medan äppelskrutt och mackor och till och med godis multnar bort och försvinner, blir plasten kvar och går så där lömskt sönder i små små bitar och låtsas vara sten sand och mat.

En sak som jag tänker vi alla borde göra när vi är på utflykt är att samla upp plastskräp i naturen och slänga i återvinningen. Förhoppningsvis kan det iallafall bli ny plast så, men det är ju inte helt lätt, en jättestor bit inslagningsplast som vi hittade på stranden var tex helt full med sand och smuts och borde väl egentligen hamna i soporna istället och det är ju synd.

Projekt för Körsbärsgårdens planetskötare:

Försöka köpa och använda mindre (mycket mindre) plast.

Samla upp plast vi hittar ute i naturen. Varje liten bit räddar kanske ett litet djur, lite grann är bättre än inget.

Och om vi vill skapa konst av roliga märkliga former med ibland häftiga färger som plast ju kan ha: använd upphittad plast istället för att köpa ett färdigt ”kit” på en hobbyaffär. Naturen är full av skräp som den vill bli av med men som kan bli material i din konstverkstad, låt oss använda oss av sånt som redan har använts en gång och göra det till ngt nytt och häftigt!

Kom ihåg bara förstås: att slänga plasten där den hör hemma om konstverket kasseras. I plaståtervinning eller iallafall i soporna.

Så. Nu ska iallafall vi försöka skapa något bra av allt det här  skräpet. Vi återkommer med resultatet. Gör som vi: samla och skapa (och släng det du inte vill använda på rätt ställe)

Lycka till med skapandet!

När du gör någonting som du vill visa oss andra, be någon vuxen lägga ut det på instagram och ”tagga” barnens konstverkstad (@barnenskonstverkstad) och sätta hashtaggen #barnenskonstverkstad efter, så hittar vi den och kan publicera den på vårt instagram.

Skriv gärna till oss, här, på instagram eller på nanna@korsbarsgarden.se

 

 

Idag tar jag med er vidare i utställningarna till en liten snabb glimt av Jennie Olofsson och Karl Melanders utställning ”Svart skog”. Väggarna täcks av foton av Karl Melander från en skog som har brunnit och döda träd- grenar hänger ner från taket runt om ett dukat bord mitt på golvet som står mitt i massor av svart krossat glas. På bordet har Jennie Olofsson, som är glaskonstnär, dukat upp med olika glas och karaffer och också en del djurdelar, allt helt svart.

https://www.instagram.com/p/B-rqXG-J6Xu/?igshid=18yrg2bsqpbqc

Skogsbrand är ju en stor katastrof för djur och människor, de här fotona är från en stor brand i Helsingland men även på Gotland har det brunnit väldigt mycket för många år sen på Torsburgen och i år brann det jättejättemycket i Australien. Det märkliga är att efter en sån här brand när hela skogen står helt kal och svart spirar snart nytt liv och t.om. sällsynta speciella arter föds och kommer fram i förödelsen. Så det döda föder nytt liv.

Inspirerade av denna utställning tyckte jag att vi kunde arbeta med det döda, färglösa, som kanske kan ses som en väntan på nytt: nytt liv, ny färg, nya idéer. Det är spännande att ibland jobba helt färglöst, att tex teckna med bränt trä: kol är väldigt häftigt och kan vara befriande och ge lite ny inspiration.

Så idag gräver vi ner oss i det svarta: jag gick ut och letade upp helt döda grenar, de som ramlat från träden kanske i en vinterstorm, och så målade jag den svarta. Hittar du något annat som du kan skapa med kan du måla även det svart, jag hittade ingenting ute så jag tog några piprensare ( vita böjliga pinnar) och målade svarta med samma färg. Sen gjorde jag en uppochned- mobil av alltihop med sytråd och lite vävtejp. Det var bra att ha en liten träplatta överst att tejpa fast allt på. Piprenasarna böjde jag till former så det inte bara blev svart utan också ihåligt: former att fylla med vår fantasi! Hur ser ditt svarta konstverk ut? ( kom-ihåg förkläde och täck bordet med tidningspapper innan du börjar måla busiga spretiga grenar) .

När du hängt upp ditt konstverk och det fått hänga ett tag kanske du vill förändra det med färger och former som växer fram i ditt huvud med våren?

Vi på konstverkstan är väldigt nyfikna på dina konstverk! ” tagga” dina verk med #barnenskonstverkstad2020 så publicerar vi dem på instagramkontot! @barnenskonstverkstad

Idag tar jag med er vidare till Mattias Källs utställning ” So sad to see you go”. Den består av 332 bilder som är hans fotografier av all mat han slängde under ett år.

Mattias vid sin utställning

Mattias är konstnär och fotograf och hade hört att vi slänger 30 % av all mat vi producerar på ett år. Det är jättemycket. Nästan en tredjedel! Mattias tyckte det var konstigt och tänkte att han skulle undersöka hur det låg till för hans egens familjs del, så han startade instagramkontot ” so sad to see you go” och la upp bilder på allt som de slängde. Efter ett år hade det blivit väldigt många diskussioner om hur man kunde ta vara på matrester och färre och färre bilder.

Den här typen av konst är ju ganska krävande för konstnären under lång tid: både att hen varje dag ska komma ihåg att göra något och i det här fallet är det kanske något man skäms över eller iallafall inte tycker är så bra: att slänga mat. Så det gäller ju att från början ha satt upp tydliga regler för sig själv och konstprojektet så att man inte börjar ”fuska” för att det känns jobbigt. Konstnären fick många tankar och även tips och ett förändrat sätt av sitt konstprojekt, men det visste han ju inte från början.

Dagens tips: gör ditt eget matsvinnsprojekt:

Fota dina egna matrester ( som du tänker slänga, vill du spara dem till senare eller kan göra om det till någon annan maträtt osv blir det inget foto) varje dag, antingen en måltid om dagen ( kanske kvällsmat?) eller hela tiden du äter hemma. Bestäm hur länge du ska göra detta: en vecka, två veckor etc. Håll dig sedan till det du bestämt. ”Skolka” inte.

Fota tex med en telefon, har du ingen själv, kan du säkert få låna av en förälder: gör ett album på telefonen som du döper till tex ” mina matbilder” och så lägger du alla nya bilder där.

När du fotar kan du tänka på hur du fotar: vill du att alla bilder ska ha samma bakgrund ( vill du tex ha samma sorts tallrik, fotat på samma bord, eller tvärtom, variera bilderna?

Hur får det dig att känna att fota dina rester, är det mycket rester, finns det något sätt att göra dem färre?

När du är klar: be någon vuxen att skriva ut dina bilder, och gör en utställning. Skriv gärna en liten text om hur projektet fått fig att fundera, hur du känner när du ser bilderna ( äckligt, fult eller intressant och fint?) och vad du tycker om att det är slut.

Hur vill du visa upp dina bilder: vill du sätta upp allihop på ett färgat papper, vill du hänga dem i taket, vill du klistra in dem på sidor i en bok: du bestämmer förstås hur din egen utställning ska bli. Och vad du lärde dig eller inte lärde dig under projektet.

Bjud in familjen till utställning!

Glad påskafton allihop! Idag får ni hänga med mig in på en liten snabb titt i Karin Linds utställning Golden age.

titta här på Karin Lind som berättar lite om Golden Age

Det går jättesnabbt på filmen, jag vet, men nu ska ni skapa själva efter eget huvud, bara med inspiration från Karins målningar.

Karin har målat på metall. Närmare bestämt mässing, som har en guldaktig färg.

Det tänkte jag att vi också skulle pröva. Måla på metall alltså. Mässing kan nog vara svårt att hitta, så ni får leta efter annat. Den lättaste metallen att hitta är sådan med silveraktig färg. Tex aluminium som läskburkar är gjorda av, eller ugnsfolie. Leta runt lite (när du börjar skapa på allvar kommer du att inse att allt de som resten av familjen vill slänga kan vara en guldgruva av konstmaterial för dig) och se om du kan hitta något i metall som du får använda och måla på. En gammal läskburk, locket på en plåtask, en bit metall från ett plåttak, en gammal cykel eller bildel eller något annat. Om det går: ta hjälp av en vuxen för att klippa upp t.ex. en aluminiumburk och låt den vuxna tejpa kanterna med grov vävtejp innan du får tillbaka den så att du inte skär dej. Man skulle också kunna tänka sig att måla på burken som den är. För några år sedan målade jag metallpåskägg och det är en dubbel utmaning: att måla på metall och på en yta som inte är plan. Knepigt och roligt!

 

Testa med olika sorts färg. Vi konstaterade att akrylfärg och fet krita (som oljepastell) går bra, och vattenfast tuschpenna (sådan som kallas permanent marker, var noga med att inte måla på händerna bara: svår att tvätta bort!). Man ska dock INTE rita med tuschpennan ovanpå krita eller blt färg. Då blir den ledsen och slutar fungera direkt.

Vattenfärg och vaxkrita var det svårt att få att fästa på metall. Oljefärg går nog bra, om man har möjlighet att måla med det. Skulle tro att det är det Karin använder sig av i sina tavlor. Testa att skrapa bort lite färg när du väl målat, med baksidan av penseln. Då kan du skapa en teckning i det målade om du vill som blänker av metall.

 

När du är färdig: varför inte göra tavlan till en påskpresent till någon i familjen? Gör en skattjaktskarta över ditt hus eller trädgård och göm din present på ett ställe där du sätter ett kryss på kartan: så får den som ska få presenten leta upp den! (Det brukar vi göra med påskägg den här dagen)

 

Lycka till!

Idag är det vernissagedag på körsbärsgården. Ordet vernissage kommer från franskans ”vernis” som betyder lack eller fernissa som var det sista lagret på målningarna förr i tiden och som man fortfarande kände doften av när utställningen öppnade: vernissagen.

I år är det lite speciellt. Vanligtvis är det ett stort kalas med massor av människor när vi öppnar upp utställningarna första gången på våren, men nu får vi inte samlas för många på samma ställe och inte vara för nära varandra på grund av viruset covid-19 som smittar så lätt, så många kommer inte att komma till utställningarna förrän senare. T.ex. du kanske som läser det här? Men vi kommer att ha kvar de här utställningarna mycket längre än det först var tänkt, så att alla som vill ska kunna se, och vi visar också lite bilder för er här på bloggen och på vår instagram.

Varje dag nu fram till annandag påsk vill jag ta med er runt lite i utställningarna och ge er en skapandeövning inspirerad av utställningarna. Idag vill jag ta er med in i konsthallen till rummet med utställningen som kallas ”Eurydikes döttrar”. Här får ni en snabb glimt av den när Pia Ingelse berättar lite kort om sina konstverk.

Pia Ingelse berättar om två av sina verk

Vi hinner inte se så mycket, men båda Pias målningar föreställer flickor som delvis försvinner i någonting, eller verkar avsvimmade, döda eller sovande. De gör någonting någonting vi inte riktigt förstår. Vad händer egentligen?

Idag får du uppgiften att teckna/rita/måla inspirerad av detta. En person, kanske du själv får gärna vara med på bilden och någonting händer som inte är helt klart. Den som tittar på ditt verk ska fråga sig: men vad är det som händer? Vad gör personen? Eller: vad är vad?

Du själv bestämmer hur du ritar, det finns inga rätt och fel. Blyerts, tusch, krita, vattenfärg, akryl eller kol går t.ex. bra alltihop och stilen: är din.

 

Använd ditt skrivande som konst!

klicka här för en liten film från Körsbärsgårdens instagram med Eva som skriver på väggen

Eva Jacobson skrev delar av en dikt av Ebba Lindqvist på väggen i konsthallen inför öppningen av utställningen ”Eurydikes döttrar” imorgon. Eva gillar att använda skrift i sin konst, och ibland går det att läsa vad hon skrivit, ibland inte. Då är det själva utseendet på det skrivna som är konsten, inte så viktigt vad det står.

Men ibland vill vi ju verkligen berätta något viktigt för åskådaren, och varför inte då skriva i sitt konstverk det jag vill att ingen ska missa?

Jag har gjort flera påskkort på det här temat: en diktrad som får bli en hel bild, en upprepning av samma två ord (glad påsk) i olika färger över en hel sida, eller en uppräkning av saker man inte kan göra över påsk i år men också en annan uppräkning av saker jag kan göra. Det blir nästan som en dikt och inspirerande att läsa.

Om du inte kan skriva än: Lyllos dej! Då kan du göra helt egna bokstavsformer och fylla pappret med. Skriv dina egna fantasidikter på ditt eget helt påhittade språk med ditt eget alfabet: det blir konst med en gång: jag lovar!

skulptera mera, titta på filmklipp

Jobba i lera är härligt! Ta den lera du har hemma, och har du ingen, kan du göra en massa av rivet toa papper och tidningspapper och tapetklister , hobbylim eller limmet vi kokte själva på konstverkstan

(kommer du ihåg? Receptet är:

½ dl socker+ 2 dl vatten, 1 ½ msk potatismjöl+ 2 dl vatten

. Koka upp 2 dl vatten med socker

. vispa potatismjölet + 2 dl vatten i en skål (kallt)

. Häll i potatismjölblandningen när sockervattnet kokat upp

. vispa/rör om tills limmet bubblar

. dra ifrån plattan och låt det svälla/svalna)

Det är lite svårare att få styrsel på lim-pappersmassan som brukar kallas papier maché, och ett tips är att först göra formen med hjälp av kartong, knycklat tidningspapper och målartejp, och sedan täcka den och göra formerna mjukare med papier maché- massan.

Mitt tips idag är att börja med äggformen, som inte är helt enkel faktiskt. När du gjort några ägg kan du göra det svårare för dig själv genom att skulptera din egen näsa, ditt eget öra, eller ett finger/hela handen. Bra att ha en liten spegel framför sig och titta hela tiden hur det ser ut: jag lovar dig: det är inte som du tror!

 

 

Det blev ju teknikstrul med filmen vi har gjort om tillverkningen av clownnäsorna, så vi får se om dagens film om att ANVÄNDA clownnäsa vill visa sig. Hur som helst: tipset är, spela in en liten film med dig själv och din clownnäsa, kanske med en hatt eller peruk också, och berätta en kort liten historia eller gör nånting som Nannas clown här som försökte trolla. Skicka sen filmen till någon du hade velat besöka i påsk! (ett tips är göra om sin röst lite när man sätter på sig näsan. Kanske en nasal röst (en röst som kittlar lite i näsan när man pratar) och gärna intensiv. Experimentera framför en spegel.

använda clownnäsan

Idag tänkte vi hjälpa till med lite skratt. Med en röd lösnäsa och en knasig röst kan vad som helst bli lite skojigare!

gör din egen clownnäsa: youtubefilm

Vi prövade att göra 4 olika näsor. ( Nanna fuskade lite och gjorde näsa nr 3  två gånger, första gången med lite gasväv och trälim på, hursomhelst)

1. En bit äggkartong klipptes till och veks ihop och fick sedan ett lager av papier maché gjort av hobbylim och rivet toapapper. När det torkat målade vi med röd akrylfärg.

2. En annan bit äggkartong målades gul som en näbb

3. En bit förpackningsmaterial klipptes till en rund näsa med hål i för den egna näsan. Målades med vattenfärg blandat med hobbylim.

4. en bit skumgummimadrass klipptes till på samma sätt och målades med röd akrylfärg

alla näsor fick hål ( med en tjock nål eller grillpinne) och vi fäste gummiband eller piprensare för att kunna ha dem på oss.

pröva du med! ( i filmen visar vi hur vi gjorde)

filmen igen

Hej alla glada konstverkstadföljare! Jag hoppas just, om du läser det här, att du börjar följa bloggen. Här tänkte jag under våren lägga ut lite som jag får reda på i kontakten med forskare i vårt nya projekt ” konst och kunskap” men också ge er inspiration till eget skapande där hemma!

Idag tänkte jag inspirera er till att skicka påskkort. Även fastän allt är lite annorlunda i covid-19-tider så fungerar faktiskt posten fortfarande och alla de som är 70+ eller av annan anledning fått rådet att träffa så få som möjligt kommer att bli jätteglada över en hälsning via kort/ brev!

Om ni liksom vi är lite sent ute gör det ingenting: gör det nu! Ta fram lite papper: klipp och klistra, vik ihop en blomma och limma fast, tejpa fast en ” ägglucka” med ngt hemligt ritat under eller måla bara fritt med vattenfärg i färger du gillar! Allt kan bli bra. Och skriv, själv eller med hjälp av ngn vuxen. Själva bokstäverna kan få bli del av bilden du gjort eller vara själva bilden ( skriv glad påsk jättemånga gånger i en form du ritat upp med blyerts, sudda bort blyertsen och du har skapat bokstavskonst!) eller gör en dikt genom att rada upp meningar på sånt som gör dig glad.

Till exempel. Huvudsaken, om du gillar vår idé, är att du får till en liten hälsning som du sedan postar till någon du tycker om! Ha en fortsatt härlig dag!