Sista delen av påskkortsverkstan – på måndag fortsätter vi med påskpynt!

Här kommer nu den tredje delen av påskkortsverkstan. Idag tar vi upp det faktum att det kanske inte alltid finns papper hemma och i Konstverkstan gillar vi ju ÅTERVINNING. Så vi återanvänder ju gamla papper förstås!

I filmen har jag använt tidningspapper från en dagstidning, men det kan ju vara reklamblad, eller en reklamtidning (även om få personer prenumererar på dagstidningar idag brukar det ändå komma gott om papper med posten: någon lokaltidning, reklam eller annat.

  1. klipp ut tre lika stora bitar ur pappret som du sedan viker dubbelt till kort.
  2. limma ihop två stycken av de vikta korten så att pappret blir lite styvare av att det är dubbelt.
  3. ta det tredje pappret och klipp ett popupkort med det. När du är nöjd limma fast det i de andra korten.
  4. måla och rita ditt kort med täckande färger. T.ex. oljepastellkrita. Med vit krita kan du dämpa ner bilder eller text som ”stör” innan du skriver/ritar.
  5. klart!
https://youtu.be/mfxQrMRqPdE

Lycka till! Nästa vecka kommer det fler skapartips! Lycka till med påskkorten (glöm inte att posta dem till de inte så nära kära som saknar dig) och lägg gärna upp bilder på Instagram med taggen #barnenskonstverkstad så att vi också får se.

Glad påsk med Barnens konstverkstad!

I dagarna släpps tiderna för Körsbärsgårdens konstverkstad sommaren 2021.

Men ni ska ju inte behöva vänta till i sommar för att skapa! Nu sätter distansverkstans Påskverkstad igång!

Körsbärsgården erbjuder också påskaktiviteter på distans för barn och andra skaparsugna i väntan på att konsthallen öppnar sina nya utställningar till Valborg. Varje dag under påskveckan klockan 10.00 kommer Konstverkstan att göra ett inlägg på facebook med skapartips. Tre helt nya filmer och några ”återanvända” från tidigare övningar.  Samtliga inlägg hittas även här.

Först ut är POP-UP-PÅSKKORT

  1. Med ganska enkla medel kan du göra ett riktigt häftigt påskkort!
  2. Ta ett papper och vik det dubbelt.
  3. Klipp från den vikta sidan raka klipp eller hack, två lika långa hack blir en låda, två lite olika långa och kanske snedställda hack blir en lutande låda etc. Klipper du en annan form blir det något annat: experimentera!
  4. När du gjort en form viker du den åt motsatt håll ” in i kortet” för att få pop-up effekten
  5. När du gjort detta med tex en låda har du två dubbelvikta kanter, nere och uppe som du kan fortsätta klippa hack i och fortsätta ”byggandet”. Bara du sätter stopp
  6. Måla det hela till vad just du vill att det ska föreställa
  7. Limma eventuellt upp det på ett lika stort eller lite större dubbelvikt papper. Kanske i en annan färg?

Färdigt!

film med dagens skpapartips

Utveckling: klipp ut ngt som sticker upp på ”toppen av din låda”. Här kan du behöva en vuxens hjälp, eventuellt med skärkniv.

Glad skaparpåsk från Körsbärsgårdens konsthall! (Nytt påskkortstips kommer redan imorgon)

Att inspireras av en konstnär

Idag tänker jag på en vän som nyligen dött. Han var vuxen när jag var barn och fick bli hans vän och jag hade tur att han blev mycket gammal så han fanns kvar länge i mitt liv sedan jag blivit vuxen. Har du någon vuxen eller till och med gammal vän? De är oftast kloka tänker jag, de som är äldre än oss, de har levt längre och funderat mer kring saker och ting. Men det intressanta är att riktigt kloka människor, som min vän var, har också insett att de egentligen vet väldigt lite. Därför var det underligt att prata med honom ibland. Min vän var konstnär, och också full av konstiga och roliga historier, men när jag frågade honom om konsten svarade han mig ofta i gåtor. Eller som en ny fråga.

Varför kunde han inte bara berätta vad han gjorde? Med tiden, när jag blivit vuxen och gett mig på att undervisa andra så tänker jag att min vän faktiskt letade svar själv. Varje gång han gjorde ett konstverk var det som en fråga eller som en liten del av ett svar men det sannaste uttrycket, den sannaste sanningen, var för honom inte att prata om det utan det var konsten själv som var svaret. Han ville inte berätta om sin konst han ville berätta med sin konst, eller som han sa, ge den som tittade en upplevelse. Och nu när han är död finns hans konst kvar som kan ge människor som inte ens träffat honom en ny upplevelse varje gång de ser hans konst. Och kanske känna att de hittar en vän i konsten. Jag välkomnar dig in i Björn Erling Evensens värld, för så hette min vän. Hans stora skulptur Gateway står och välkomnar när du kommer till Körsbärsgården, inne i konsthallen kan man få titta in i hans ateljé, såsom den såg ut ca 2014, och längst bort i parken finns hans skulptur Varthän?

Varthän går du nu Björn? Tack för allt du lämnat efter dig.

Så idag föreslår jag att du som läser det här sätter dig ner och skapar det som ditt sinne känner att det måste skapa just nu. Det är inte så lätt kanske att lyssna på vad det är, men sitt bara ner och blunda en stund så vet du kanske var du ska börja sen.

vi satte oss med mjuk blyertspenna, vattenfärg och tusch och målade

Det behöver inte föreställa något, åtminstone inte något du känner till, det du sedan gör, men försök om du kan att fortsätta lyssna, vara sann mot din ingivelse och se var den leder dig. Det är ett viktigt uppdrag att skapa konst. Stora konstnärer som Björn Erling Evensen lär oss det:

”Jag har gått en lång väg för att nå det ultimata uttrycket. Igår visste jag inte särskilt mycket om det. Idag är det för sent att leta efter det. Kanske hittar jag det så småningom i framtiden. Jag hoppas på en morgondag och en dag efter morgondagen.”

Björn Erling Evensen 1924-2021

Ett eget landskap

Som utlovat kommer nu ett inlägg om en helt ny konstuppgift! Att göra ditt eget landskap. Och eftersom våren har varit och gläntat på dörren, även om många i Sverige just idag har ett litet bakslag, så tänkte jag att vi skulle odla lite. Ja, du hörde rätt, odling kan också vara en konst, och det här kommer att bli ett konstverk i förändring. En favoritbok jag hade när jag var liten var Linnéas årsbok av Lena Andersson och Christina Björk och den här idén kommer från den boken. Nämligen att göra sin egen lilla miniodling.

Ta något som du kan ha ditt landskap i, tillexempel ett lock till en pepparkaksburk , en metallbricka med kanter eller som jag tog: en matlåda. Det måste vara något som inte läcker eftersom du kommer att vattna det här konstverket.

matlåda i glas, jord, fröer, lite småsten och sand (och vatten att vattna med)

Nu tar du lite jord, gärna såjord om ni har det hemma och lägger ett lager på hela botten. Och så börjar ditt skapande: gör små gångar, hitta eller tillverka små figurer som ska bo i ditt landskap, kanske ett litet hus? Och överallt där inte gångarna går eller andra saker täcker planterar du nu små frön. Jag tog lite som fanns kvar från förra året: persilja, luktärtor och krasse. Det ska bli spännande och se om, när och vilket som gror. Tanken är att ditt landskap inom inte en alltför lång tid kommer att se väldigt annorlunda ut…

krasse och persiljefrö som jag sedan täckte med lite jord

Bestäm gärna ett tema för ditt odlingskonstverk. Mitt blev under vattnet, eftersom jag tittat så mycket på fiskar nu. En sjöjungfru som jag gjort i lera, ett klot och en fisk som jag gjort i papiermachéleran med tapetklister samt en liten pokémonfigur fick bo där. Och gångarna av sand och småstenar, färgade jag med lite blå karamellfärg.

En sjöjungfru jag gjort i lera, fisken (som knappt syns vad det är) och bollen i papier maché, och så en liten pokémonfigur fick plats här ”under vattnet”

Hur bev ditt landskap? Vilka får bo där? Lägg upp en bild med hashtaggen #barnenskonstverkstad!

Papier machétorsk nummer två får färg medan de första torskarna har kommit till Forskningstationen i Ar

Hej!

Nu har de första torskarna kommit på plats i Ar! Forskningsfartyget Svea lyckades fånga in några ganska små torskar söder om Gotland och när Bornholm. Att torskarna var små var ingen förvånad över. De senaste 40 åren har torsken krympt från 80 till 40 cm lång när den blir könsmogen och de hinner sällan växa sig riktigt stora. Det försöker forskare nu få ändring på. Nu hoppas vi hursomhelst att de skall trivas i forskningsstationens nya bassänger i Ar så att det blir nya torsklarver i vår/sommar!

Samtidigt fortsätter arbetet med våra torskar. IPklassen på Desideria sätter papier maché på sin torsk medan jag målar torsk nummer två som får heta Edla efter dagens namnsdagsbarn. Här kan du se när jag testar lite andra färger. Och går det att måla med vattenfärg? När jag ändå var igång så målade jag också baksidan på torsk nr 1, Ernst som jag hade glömt. Så vackra mönster torsken har! Det hade jag aldrig lagt märke till förut. De oregelbundna fläckarna påminner om Siri Carléns mönster på skulpturförslagen hon har gjort! Det har hon nog inte en aning om men titta själva och jämför med bilder du hittar på torskar!

Titta in imorgon på bloggen så skall du få tips om ett vårligt skaparprojekt med jord och frö. Följ bloggen så att du inte missar något inlägg! Och glöm inte; tagga dina egna alster med #barnenskonstverkstad!

På återseende från Ernst och Edla!

Kanske ett lager papier maché till och sen; måla torsken!

Hej igen!

Sen sist har jag fått epost med fina uppdateringar för hur det går för Ipklasssen på Desideria i Visby och deras torsk. Den är ju jättestor! Titta bara!. Jag tror att ju större torsk man gör i hönsnät desto knepigare kan det vara att få på första lagret med papper och lim. Det är mycket lättare att få det limmade tidningspappret, eller t.o.m. silkespappret som jag tipsade om som första lager, att fästa i sig själv än på hönsnätet, och ju större fisken är desto svårare kan det därför vara att få till första lagret. Man kan behöva många händer som hjälper till samtidigt, och då är det ju bra att IP klassen på Desisderia i Visby är några stycken som arbeta tillsammans.

Jag tror att ett bra ledord när man arbetar med papier maché är tålamod. Lager på lager av pappersremsor som du doppat i limmet och sedan strukit av (så att de inte dryper av lim, då kommer alltid att simma bort med dig innan du får till en fisk..) läggs, sida vid sida och ovanpå varandra.

Där det är knöligt kan du fylla på med den uppblötta pappersmassan som du gjort med elvisp och kramat bort vatten men tillsatt lim.

Och inser du att det saknas en fena eller skäggtofsen under hakan så är det bara att klippa till av kartong och fästa även dessa med remsa efter remsa…

Idag tänkte jag att vi skulle måla torsken men när jag tog fram en av mina torskar (Pedagogen gjorde visst tvåför säkerhets skull) så var det just detta jag fastnade med. att fixa fenor, jämna till, lägga fler lager.

Så den torsken får torka i några dagar till.

Men torsk nummer 1, vi kan kalla honom Ernst efter gårdagens namnsdagsbarn, fick faktiskt färg på sig. Här kan du se hur jag målade. Här har jag använt en hobbyfärg, det är bra om du har en färg i botten som täcker lite om du vill få bort tidningsbokstäverna på din fisk. Pröva att måla i flera lager. Torskarna skimrar i alla möjliga färger i Östersjöns vatten, så det finns egentligen inga fel när du sätter färg. Min torsk blev kanske lite mer lik en abborre än en torsk i färgsättning så kanske målar jag om den imorgon, eller så får den andra sidan (som jag ska måla när den här sidan torkat) få en lite annan färg. Hur ser din ut? Tagga din torsk med #barnenskonstverkstad så får flera se!

Fortsättning på vår papier maché-torsk

Om du är klar med ditt ”skelett” till fisken av hönsnät så kan du själv bestämma om du vill göra fenorna på torsken redan nu eller efter att du har lagt på ett lager papper och lim. Det finns fördelar med att göra det nu – det är lättare att fästa fenorna direkt i hönsn
ätet, antingen genom att du gör även fenorna i hönsnät och böjer och fäster fast dem, eller så tar du kartongbitar du klippt till och gör små håll längs kanten och ”syr” fast dem med en tunn ståltråd i din hönsnätsfisk. Det är lite knepigare att börja lägga limmade pappersremsor (papier machen) på hönsnätsramen när det även finns fenor på men det går om du bara har tålamod.

Börjar du med ett lager papper maché först innan du sätter på fenor på fisken så är det lite lättare form att täcka med papper och lim och sen kan du fästa fenor i kartong genom att göra dem lite längre än de skall vara och klippa ”flikar” där du ska fästa fenor i fisken och limma fast dem på fisken med dina pappersremsor.

Nu börjar vi med papier machén!

Ett bra första lager är faktiskt en bit silkespapper som du blöter upp i ditt lim som du kokat (har du inte gjort det dagen innan gör det inget, koka det nu, jag gjorde det själv strax innan och lät det bara svalna till ljummet, det var jättemysigt att jobba med då). Sen försöker du svepa in din fisk i silkespappret och fästa fast pappret i pappret, papper limmar nämligen i pappret men fäster inte lika bra på metallen. Det är svårt att fästa det första lagret, därför är det bra med en tunn,större bit papper som kan fästas i sig själv.

Sen fortsätter du med pappersremsor som du doppar i limmet, stryker av så att de är täckta med lim men inte droppar av det, och så börjar du täcka hela fiskens yta med remsa efter remsa av papper. Ha tålamod, ju fler lager desto bättre och det blir lättare efter hand. Man kan gärna låta det torka mellan lagren.

Det som lät händer eftersom pappret är lite tungt av limmet är att man genom pappret kan se mönstret av hönsnätet, det blir liksom buckligt. Då kan man göra en klassiskt papiermaché massa om man vill, då tar man och river små rutor av tidningspappret och låter det ligga i vatten över en natt. Sen tar du en elvisp och vispar sönder pappret  (det skvätter en del!) och sen försöker du hälla av så mycket vatten som det går och istället blandar du massan med limmet du kokade.

Den här ”geggan kan du sen smeta ut över fiskens yta och på så vis få en slätare yta. Och sen låter du det torka i omgångar för du kan bara göra en sida i taget tillexempel.

Lycka till! Den här biten kommer att ta några dagar eftersom det måste torka emellanåt. Ta det med ro och njut av hur din torsk växer fram!

Nästa inlägg ska vi måla torsken när den torkat.

Måla mörkret

Nu är vi mitt i november i den mörkaste månaden brukar man säga eftersom iallafall vi vuxna har en bild av att det är snö i december som lyser upp.

Visste du förresten att det finns något som heter ljusföroreningar? Att vi ”smutsar” ner det totala mörkret med ljus. Det är ju nämligen så att många djur är skriva på natten och gillar och behöver mörkret. Så det kanske vi ska tänka på innan vi sätter upp alltför många ljusslingor till jul: att vi människor ständigt har ökat den elupplysta natten på jorden de sista hundra åren. Snart finns inget totalt mörker om natten kvar. Så varför inte bidra till lite mörker med att sätta upp en ljusslinga istället för fem? Och ha en timer på den så att den släcks mitt i natten när vi ändå sover? Djuren och naturen kommer att tacka dig.

Nu till veckans konsttips:

Måla mörkret! Ta vad du har till hands: kritor, kol, tusch eller vattenfärg och försök rita något du ser i mörker. Inte totalt mörker då, men det räcker ju med att det blir lite mörkt så försvinner nästan alla färger. Kan du måla en bild ändå? I nyanser av svart och grått?

Pröva! Och glöm inte att tagga dina bilder med @barnenskonstverkstad!

Skuggfest till allhelgonahelgen!

Veckans tips är något av vår favoritsyssla regniga dagar: klipp pappersmonster och gör skuggteater!
Lite styvare papper behövs, ibland har man färgad kartongpapper hemma, det funkar utmärkt ( eller för den del en tom makaronilåda eller dylikt). Rita först din figur och klipp sen ut. Tänk på att det bara är skuggan som syns, alltså konturerna på det du klipper ut. Ta en pinne, tex en grillpanna och tejpa fast den bakom din figur ( om det finns en vass ände kan du gömma den med tejp bakpå pappret) och i lampans sken bakom ett lakan har du nu plötsligt en skuggdocka!

Nu när det blir mörkt på kvällarna så tidigt och vi helst ska ses ute: tänd ett flodljus (byggstrålkastare) och spänn upp ett lakan vid cykeltaket och bjud in grannarna till läskig allhelgonashow!