1-4 juli fyra härliga dagar med WROOM, Extremväder och japansk ögonblickskonst 

Wow. Fyra dagar tillända med en underbar grupp. Vi råkade bli lite fler än planerat några av dagarna men det gick så bra, den här gruppen både stöttade och lyfte varandra samtidigt som alla körde sitt eget race och inte kollade på de andra. Härligt att se. 

Dag 1 ägnade vi åt Sadaharu Horio och målade stenar till ett eget ord deltagarna valt ut som vi sedan använde i en performance sista dagen. Vi knycklade också tidningar till tidningshavet när vi besökte Horioutställningen och så fick eleverna testa hans Artbox och måla tuschporträtt av varann utan att se. Dag två kollade vi på skulpturparken och arbetade i lera och så besökte vi utställningen extremväder med Jakob Avenius Anckarsvärds neo-expressionistiska målningar och målade sedan egna extremväder. Vi fortsatte med detta dag 3 så att eleverna iallafall fick 2 lager i sina målningar, medan Jakob har många många fler. 

Dag 3 fick vi också möta Pia Ingelse, en av konstnärerna i utställningen SKÄLL som visade oss Wrooms konsthall och lät oss pröva hennes hundmask. Vi testade att rita händelserika teckningar med oljepastell på genomskinligt papper i hennes anda. Sista dagen förberedde vi vår konstperformance men fick också träffa Mark Ingelse och Pia igen som tecknade med oss i trädgården! Mark Ingelse satt också modell för oss som katt och lät oss prova kattmasken. Till sist skrev vi våra ord med stenar framför konsthallen, målade en målning med en bräda tillsammans och gjorde världen trängsta ( 14 personer tätt samman vid ett bord) ”oneminutehittingmethod”-målningar i Sadaharu Horios anda. VÄLDIGT BRA BLEV DET! Tack!

26-27 juni första verkstan för de yngsta

7 förväntansfulla barn var redo Kl 10 för nya konstäventyr. Somliga hade varit med förut och andra var nya men alla, inklusive vi pedagoger, var lite pirriga. Inte ny i verkstan men första arbetsdagarna för i år var det för proffsiga Filippa Nordlund som assisterade Nanna under de två dagarna. Vi inspirerades förstås mycket av Sadaharu Horio vars stora minnesutställning är ett givet besök för konstverkstan i år. I hans anda fick barnen göra varsit litet minikonstverk med en målade sten inuti en tändsticksask som vi skakade så färgerna skapar slumpvisa mönster inne i asken.

Men vi prövade också på att röra oss och stå som skulpturerna ute i parken eller bara titta noga på hur de egentligen var gjorda (tillexempel visade det sig att många av metallskulpturerna först är gjorda i lera) för att sedan själva skapa egna skulpturer i lera och måla dem den andra dagen. Inspirerade av Jakob Avenius Anckarsvärd fick vi stå upp och måla olika väder. Vi avslutade med att alla tillsammans göra en ”penpenmålning” tillsammans med pinnar som vi slog ut färgen med på pappret. Den idén kom också från den japanske Gutaikonstnären Sadaharu Horio.

Så roligt att vi med dessa yngsta deltagare nu invigt de nya förklädena från Röda korset som frivilliga (kanske just du?) bekostat och därigenom även bidragit med en liten summa till vårt material och Röda korsets arbete. Hurra för det! Och fint med alla olika förkläden. Tack @återbruksstudion i Hemse!

Performance och extremväder på sommarens första Konstverkstad 

Nu är vi igång! Sommarens första Konstverkstad gick av stapeln i en sprakande följd av övningar inspirerade av utställningarna under 3 dagar 18-20 juni 2024. Kungliga sällskapet Propatria har gett stöd till denna verkstan och två till vilket vi är mycket tacksamma för, utan det hade vi nog inte vågat satsa på sommaren i dessa osäkra tider. Första dagen tittade vi Sadaharu Horios minnesutställning och återupplivade en ballonghappening där barnen både höll för öronen och skrattade. Sadaharu Horio, som besökte Körsbärsgårdens konsthall för 10 år sedan och då byggde upp den utställning som nu visas var ständigt på jakt efter det autentiska med ett liv där han inte skilde stort på konst och vardag. I ständig jakt på att avbilda det osynliga, luften, mellanrummet, färgsatte han vardagsföremål men gjorde också en lång rad både skulpturer och målade verk och teckningar i rasande tempo i en strävan att släppa planering och risk att fasta i förebilder och förutfattade meningar.

Under konstverkstans dagar återställde vi rummet Square lights som det var 2014 med knycklade tidningar som ett ”bollhav” på golvet. Wow vilka tidningsknycklare vi hade på plats!

Men vi ägnade oss också åt andra utställningar: inspirerade av ”Jag är min trädgård ” tecknade vi nere i trädgården och alla fick måla på pannå inspirerade av Jakob Avenius Anckarsvärds ” Extremväder” som uppskattades mycket av gruppen. Hela kursen avslutades i Sadaharu Horios anda med konstperformance. Konstverkstan leddes av Nanna Nore och Anna Gäfvert, konstnär, keramiker och pedagog.

Nu kommer sommarens blogginlägg

ÄNTLIGEN kommer nu alla inlägg som skulle ha publicerats här under sommaren. Det är inte alltid lätt att vara en liten organisation och sitta på alla stolar, men här är iallafall nu ett pärlband av sommarverkstäder som alla var olika med hade det gemensamt att vi återigen imponerades av alla kreativa härliga deltagare som utvecklar sig själva och oss under dessa sommarveckor. Heja konstverkstan 10 år 2024!